该剧另一大催泪内核，在于将母爱具象化为可触摸的信物与精神图腾，通过“刺绣、玉佩、童谣”等载体，让母爱超越生死界限，在孩子们的寻父之旅中持续发光。这种“物质承载情感”的叙事手法，让抽象的母爱变得真实可感，引发观众对亲情的集体共鸣。

        母亲淑华留下的刺绣是贯穿全剧的情感密码。剧中多次特写淑华病重时仍在绣绷上忙碌的场景，她特意在最后一方手帕上绣下丈夫名字中的”贤”字，将对孩子的牵挂与对爱情的坚守都绣进每一朵花、每一片叶。临终前把这些刺绣交给小君时叮嘱”看到它们就像看到妈妈”，而这些刺绣后来成为认亲的关键线索——当小君在纺织厂打工补贴路费时，老板娘看到手帕上独特的牡丹绣法，认出是故友淑华的作品，由此得知孩子们的身世。当姐弟俩在陌生城市漂泊，这些绣着牡丹、玉兰的织物不仅是换取食物的筹码，更是精神支柱。小君每晚睡前都会把刺绣铺在枕边，用手指轻轻抚摸绣线的纹路，仿佛在感受母亲的体温。这一细节戳中了无数观众的情感记忆，有观众留言：”我妈妈也喜欢刺绣，她去世后我每次看到那些绣品，都觉得她还在，这部剧太懂这种心情了。”还有网友分享：”奶奶生前给我绣过同款牡丹手帕，现在看到剧里的刺绣就忍不住掉眼泪。”

        玉佩作为母爱的另一象征，承载着复杂的情感张力。这枚郑世贤留给淑华的定情信物，既是父母爱情的见证，也是孩子们寻父的唯一线索。当舅妈抢夺玉佩时，小君死死抱住不放，手指因用力而泛白，嘴里念叨”这是妈妈的东西”，实则是在守护母亲最后的念想。剧中有这样一幕：孩子们好不容易找到”郑记”商铺，老板却看着玉佩说”郑老爷从不戴这种廉价货”，小君攥着玉佩在雨中等候父亲，雨水将玉佩冲刷得愈发透亮，就像她从未动摇的信念。这一刻，玉佩不再是普通首饰，而是支撑孩子前行的精神图腾。当郑世贤最终看到玉佩上刻着的”贤华”二字时，瞬间认出这是自己当年的定情物，父子相认的场面成为全剧最高泪点。观众在弹幕中感慨：”这玉佩哪里廉价，是孩子的命啊！”许多网友表示”看到玉佩就想起妈妈留下的首饰，虽然不值钱，但对我来说是最珍贵的宝贝”。这种”以物寄情”的东方情感表达，让观众深刻体会到”母爱从未离开”的温暖，也让信物成为跨越时空的亲情纽带。

        《小星星》童谣则成为母爱声音的永恒回响。从母亲临终前的合唱，到姐弟俩流浪途中的哼唱，这首简单的儿歌贯穿全剧始终，每当旋律响起，便是母爱在场的证明。在码头打工时，小杰累得蜷缩在麻袋旁睡着，小君坐在旁边轻轻哼起这首歌，月光下两个瘦小的身影依偎在一起，歌声与海浪声交织成最动人的画面。更让人动容的是，当姐弟俩暂时住进孤儿院时，看到其他孩子因思念父母哭泣，小君主动教大家唱《小星星》，院长感慨”这歌声里有妈妈的味道”。这首童谣不仅是个人记忆的载体，更成为传递母爱的媒介。有观众分享：”我妈妈生前也经常唱这首歌哄我睡觉，现在每次听到都忍不住哭，这部剧太会戳人了。”当郑世贤最终听到孩子们唱这首歌时，想起当年淑华怀着小君时也曾哼过同样的旋律，过往记忆如潮水般涌来，父子三人相拥而泣的场景让无数观众泪崩。正如剧评人所说：”《天涯赤子心》用刺绣、玉佩、童谣构建了一个母爱博物馆，每一件展品都能让观众在泪水中找到自己母亲的影子，这种情感共振是其成为经典的关键。”