1975 年的中国文艺界，正处在冰封解冻的微妙时刻。根据小说《海岛女民兵》改编的电影《海霞》横空出世，这部讲述海岛女民兵保家卫国的影片，既有着清新质朴的艺术风格，又饱含着浓厚的家国情怀，上映后迅速引发关注。邓颖超在观看影片后，由衷称赞其为 “一部好电影”，却不料这句中肯评价竟引发轩然大波 —— 江青得知后勃然大怒，公开斥责 “她又不管文艺，不该插手”，一场围绕影片的文艺之争就此展开。

         《海霞》的诞生本身就历经坎坷。1971 年，导演谢铁骊响应周恩来恢复故事片生产的号召，将黎汝清的小说《海岛女民兵》改编为电影剧本。影片拍摄过程一波三折，先是因江青调走导演导致拍摄中断，后又因样片未通过审核被勒令停拍。直到 1974 年，在周恩来、叶剑英等同志的干预下，摄制组才得以重新组建，最终于 1975 年初完成拍摄。影片以东南沿海渔民生活为背景，通过女主人公海霞的成长历程，展现了贫苦渔民与渔霸、特务的斗争，其 “散文化” 的叙事手法和优美的海岛风光，在当时僵化的文艺环境中显得格外新鲜生动。

         邓颖超的评价并非偶然。作为始终关心群众文化生活的革命前辈，她看到了《海霞》中蕴含的精神力量 —— 影片中女民兵们亦渔亦武、爱岛奉献的精神，正是那个年代亟需弘扬的正能量。而影片突破 “三突出” 创作原则的艺术探索，也让久处文艺桎梏的观众感受到了久违的艺术活力。周恩来、朱德、叶剑英等老一辈无产阶级革命家审看后，也纷纷肯定影片的价值并建议上映，这足以证明《海霞》的艺术水准与思想内涵。

         江青的暴怒，本质上是对文艺话语权的垄断欲作祟。“文革” 期间，江青凭借特殊身份严密控制文艺领域，将样板戏奉为唯一正统，打压一切不符合其意志的文艺作品。她对《海霞》的敌视早有预谋，影片拍摄期间便多次从中作梗，如今看到邓颖超对影片的肯定，实则担忧自己的文艺垄断地位受到冲击。她声称 “不管文艺就不该插手”，看似强调分工，实则是妄图将文艺领域变为个人专断的 “独立王国”，不允许任何不同声音存在。

         这场风波的背后，是两种文艺路线的激烈交锋。当时，毛泽东已对文艺界的沉闷局面表示不满，提出 “百花齐放没有了”，指示要放宽文艺创作空间。邓小平抓住契机推动文艺领域的整顿，支持《海霞》《创业》等优秀影片上映，试图打破 “四人帮” 的文化封锁。江青的阻挠，正是对这一整顿工作的公然对抗。她不仅污蔑《海霞》是 “黑线回潮的代表作”，封存影片拷贝，还扬言要逮捕创作人员，其霸道行径遭到文艺界的暗中抵制。

         最终，在邓小平、胡乔木等人的支持下，影片创作者致信毛泽东，详细说明影片创作遵循的革命原则和群众反响。毛泽东的肯定批示让《海霞》得以重见天日，成为 1975 年文艺复苏的重要标志。影片中《渔家姑娘在海边》的悠扬旋律传遍大江南北，“海霞精神” 激励着无数人，而这场围绕影片的斗争，也成为粉碎 “四人帮” 文化专制的重要前奏。

         《海霞》的风波早已尘埃落定，但它所承载的意义远超一部电影本身。邓颖超的中肯评价，彰显了对优秀文艺作品的珍视；而江青的蛮横干涉，则暴露了文化专制的本质。这部影片的坎坷历程证明，文艺的生命力在于真实与真诚，任何试图垄断文艺、压制创新的行径，终将被历史所唾弃。红霞映影，初心不改，《海霞》不仅记录了一段海岛风云，更铭刻了中国文艺在抗争中前行的铿锵足迹。